Ah ! Enfin une FEMME ! Jusqu’ici j’ai dressé le portrait de messieurs sur le blog mais je n’avais jamais rencontré de femme française vivant à New York avec un pied dans la culture urbaine. Bah c’est fait ! Je vous présente Madame Lolo, qui ne sort pas de Manhattan, arrive à l’heure aux rendez-vous, rêvait de vivre à New York depuis son plus jeune âge et surtout… est l’ancienne manager de la Mafia Trece ! Aujourd’hui elle n’est plus dans le rap, mais elle a trouvé un secteur encore plus macho pour y faire ses armes : les tech-media-geek-code-html-web-trucs-de-nerd. Rencontre au sommet avec autour d’une glace dans le Lower East Side…

Madame Lolo est rigolote comme son nom et pétillante comme mon orangina, enthousiaste, accessible, elle vit dans le même quartier à New York depuis 7 ans. Comment elle s’est retrouvée là ? Accroche toi ! Après un séjour étudiant ennuyeux à souhait dans la campagne américaine, elle débarque en car à New York pour 3 jours. On est en 1991. Elle a 18 ans. Et elle a un déclic sur le champs : c’est là qu’elle vivra ! Les 3 jours se transforment en 5 ans, elle trouve un boulot alimentaire, un American boy, et en bonne fan de hip hop, elle va a toutes les soirées et concerts de la Big Apple. Les petites anecdotes qu’elle me sort sont de l’ordre du « Un jour la mère de Diddy m’a raccompagnée en voiture après une soirée Halloween parce qu’on habitait pas loin » ou encore « Je venais d’arriver, c’était la Portorican Day Parade, je descends en bas de chez moi pour acheter un truc et là je vois Fat Joe. Bah j’ai passé l’aprem’ avec lui on a parlé musique, c’est ça New York, tu sais comment commence ta journée mais tu sais jamais ce qu’il va t’arriver ». Pas faux. Les hauts et bas de New York sont aussi imprévisibles que la météo du moment et son séjour n’a pas été qu’amour gloire et beauté. En 95 elle rentre à Paris pour raison familiale et ramène avec elle mixtapes, posters, stickers, magazines mais aussi un savoir faire américain qui lui sera plus qu’utile pour la suite…

Quand on se remet à parler de ses débuts dans le rap en France, un petit sourire apparaît et elle lève les yeux en disant « Ça remonte, j’ai pas parlé de ça depuis longtemps ». Après New York, de retour dans la grisaille du 13ème arrondissement, elle n’a pas trop de plan de carrière en tête. Un matin, en descendant acheter des clopes au café de son quartier, elle tombe sur un pote. Joe veut monter un groupe de rap. Et Lolo lui dit « Ouais, allez on fait un label, je reviens de New York, y’a le Wu Tang, un collectif de rappeurs qui cartonnent là-bas. On fait pareil ». Et puis bah en fait, ils ont vraiment fait pareil. On est au début de la Mafia Trece : 1996. Mini budget mais dalle colossale, les idées se transforment en faits concrets et ils enregistrent un CD 4 titres (feat. Diams) avec 2000 francs. Puis ventes excellentes. Puis tournée en France. Puis signature chez Sony. Le collectif brillera. D’ailleurs, j’suis sûre que la simple évocation de la Mafia Trece te ramène à ton adolescence et à des couplets qu’on connaît encore par cœur. « Le putain d’tier-quar me rend gue-din, attirant les jeunes les gamins sur le mauvais chemin, un chemin dont jamais on ne revient… » Laurence s’improvise manager à 22 ans et ce, pendant 5 ans, jusqu’à ce que Yannick sorte le titre sur lequel tes petites cousines dansent encore à chaque réveillon de Noël, j’ai nommé « Ces Soirées Là ». On est en 2002. Et Lolo a bien vu que l’industrie du disque change. Les CD gravés font irruption, le business commence sa douce dégringolade et New York lui manque pas mal. Une page se tourne.

Après le rap français, son idée est de se lancer dans un business qui marche déjà aux US. Et comme elle le dit si bien, notre savoir faire est reconnu dans la bouffe ou dans la mode. Et c’est la 2^ème option qu’elle choisira. Retour à la case New York en 2004. Elle commencera dans la lingerie, puis chavirera dans les ringtones, et bossera dans les stratégies mobiles en se spécialisant au fur et à mesure dans les tech-medias. Création de site, médias sociaux, design… Ça c’est la version qui fait rêver, mais dans les faits, Laurence me raconte qu’au début elle vendait des culottes à des détaillants, que dans le mobile elle s’occupait entre autre des paper-wall de video vixen et donc qu’elle organisait des photoshoots avec ces nenettes aux gros nichons régulièrement pour qu’ensuite vous puissiez les avoir en fond d’écran sur votre Nokia 3310. Bref l’envers du décor avait son lot d’épreuves mais le plaisir de vivre à New York en valait manifestement la peine.

Aujourd’hui elle s’est mise à son compte. La crise ayant tout fermé sur son passage. Elle a crée sa boîte, fait du consulting tech-media mais t’inquiète, elle écoute toujours du rap ! Elle m’explique que le secteur des ‘techs’ est encore plus macho que l’urbain mais qu’elle y est bien. Ce qui l’avait attiré dans le rap c’était ce côté self-made-man, je pars de rien pour tout déchirer, bah c’est un peu pareil pour les techs, les start-up commencent elles aussi bien modestement. D’ailleurs elle a crée un groupe (auquel je participe aussi depuis peu !) : Les French Geek. Tous les mois les Frenchy des tech-media se retrouvent pour un apéro chillax, parce que OUI c’est un secteur dans lequel on est pas mal présents, nous, mangeurs de fromages. Ce qu’elle préfère à New York ? Cette espèce d’insouciance qui nous fait avancer malgré le lifestyle d’étudiant qu’on a : Le fins de mois sont difficiles, on achète de la bouffe à emporter ou on cuisine des pâtes, on fait notre laverie en bas du block, on vit dans 20m2, les gens à 40 ans sont toujours en colloc’ pas marié. Elle a pas tort quand elle dit que NYC c’est un campus géant ! Mais ce qui la fatigue, c’est que tout est un combat ici, tout est compliqué, rien n’est acquis. Et à la longue, c’est lourd. Toujours est-il qu’elle n’est pas prête à rentrer en France pour autant. New York c’est sa ville. Les gens de son quartier sont quasiment sa famille. Sa vie est New Yorkaise, c’est sûr, et elle a transformé son rêve de jeune fille de 18 ans en réalité…

J’ai écouté son histoire pendant 2 heures, intriguée, amusée, surprise, impressionnée, et surtout contente de croiser une Frenchy urbaine qui avait fait la démarche de partir seule à New York. Mine de rien y’en a pas tant que ça ! Encore une rencontre bien enrichissante et un portrait que vous appréciez j’espère… Cheers !

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Si vous avez rater les Travelin’ Portraits précédents: #1 Corentin, #2 Armen, #3 Diesel, #4 Fred & Rudy…

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Oh well… Les BET Awards ont eu lieu hier soir à L.A et comme d’hab’ c’était un mélange d’apocalypse musical, de moments cultes et d’horreurs bien orchestrées. Of course je n’ai retenu que les trucs rigolos et je les clash un peu parce qu’à vivre aux États-Unis, j’suis habituée à être impressionnée dès qu’il est question d’entertainment, 2^ème divinité locale après le dollar. Vu le fiasco de l’année dernière et les moyens marketing mis pour la promo de cette 10^ème édition, je m’attendais à mettre le salon ON FIRE. Les invités m’inspiraient pas mal, Drake, Alicia Keys, Chris Brown, Kanye… Et puis sur le tapis rouge, Diddy a dit que ce serait la meilleure des cérémonies, que ce serait un moment de pop culture mémorable, et naïvement, je l’ai cru. Quelle idiote !

J’avoue que faire un show de 3h30 qui célèbre la musique pour une chaîne comme BET (comprendre Black Entertainment Television) c’est un challenge. Faut faire plaisir à plusieurs générations, éviter les artistes en clash, avoir une programmation pertinente, être à l’heure, être original… Bref. Challenge. Sachant ça et n’aimant pas vraiment la chaîne, va comprendre pourquoi chaque année j’y crois quand même. J’étais d’ailleurs vraiment enthousiaste pour cette édition. Genre vraiment enthousiaste. On s’est retrouvés entre amoureux de la culture urbaine autour d’un Sprite Zero et des gâteaux apéro asiatiques un peu trop piquants et on avait tous nos Blackberry à la main, près à twitter. Pathétique, je te l’accorde. Mais l’effet de groupe est nécessaire pour apprécier ce genre de show.

Et la première heure, j’étais contente ! Kanye ouvre, Queen Latifah host, sexy Jada Pinkett débarque, gracieuse Alicia Keys reçoit un Award direct. On la voit main dans la main avec son Swizzy. J’ai malgré tout une pensée pour Mashonda et l’espace de 5 minutes, je ne peux m’empêcher de voir la belle Keys comme une briseuse de ménage enceinte. Mais bon, elle chante, et ça passe. Puis Queen Latifah revient blonde. Là je crois comprendre qu’elle fait des remakes de films pour annoncer chaque nominé. Hum. La suite on la connaît, of course les rookies du moment Drake et Nicki Minaj reçoivent des Awards, ils montent avec tout leur crew faire des speechs en l’honneur de Lil Wayne. On comprend clairement que Nicki passe un message à Lil Kim en répétant 10 fois qu’elle fait ça « pour les femmes, toutes les femmes ». Ok, we got it Nicki. Soit dit en passant, on retiendra plus sa perruque orange qu’autre chose. Ce faux-pas lui vaudra d’ailleurs le surnom de Firefox sur twitter. Je valide .

Le temps passe, Usher chante en blanc, T.I rappe en sautant partout, MC Lyte annonce les artistes, will.i.am est crispé, Alicia Keys a des talons roses de drag-queen, Monica doit clairement grossir et doit surtout éviter de prendre la mode des épaulettes trop au sérieux, B.o.B rappe avec Eminem (qui regarde ses pieds et pas le public), Rick (Ross) Rozay chante avec Diddy, et Queen Latifah prouve dès qu’elle prend le micro qu’elle n’est vraiment pas féminine. D’ailleurs, à un moment, elle va gentiment rappeler qu’elle est lesbo… « The next guy that is about to perform is always surounded by fine women. Just like me ».

C’est dans ce contexte et après un pub pour défrisant que Jermaine Jackson arrive à l’écran. Silencieux pendant 3 secondes, il rate clairement son entrée. Il fait son discours habituel : « Michael was my brother »… Whatever. Et là il annonce l’hommage à M.J. A la carrure on reconnaît Chris Brown. Et enfin, je vois de l’émotion dans mon petit écran ! Chris Brown rend d’abord hommage à Michael en dansant. Mais en dansant TRES TRES bien. Ses mouvements sont aussi pointus que ceux du King of Pop. Après 5 minutes de pas parfaitement exécutés vient le moment de chanter. Mais aucune note ne sort sur « Man in the Miror ». La caméra s’approche et on voit que Chris Brown pleure. Le mec est un tel fan de Michael et il a eu tellement le trac, (d’ailleurs, avant de monter sur scène il a twitté « BE NERVOUS FOR ME… im shittin a brick right now!!!!! ») qu’il craque. Il a donc fait sa performance sans micro, s’effondrant à genoux et chantant avec la foule. Et puis il est parti. On était tous silencieux. Bizarrement c’était la meilleure performance de la soirée. La plus sincère. La plus touchante. Voir ça sur YouTube ne reflétera peut-être pas le feeling qui s’en dégageait live, mais c’était prenant. D’ailleurs ça a dû toucher pas mal de monde parce Twitter a été -over capacity- pendant un bon bout de temps après ça…

Puis tout ce qui s’est passé après l’hommage à Michael n’était pour moi, pas au niveau. Drake, que j’aime beaucoup, n’a rien fait de particulier. Jeezy l’a rejoint sur scène. Cool. Trey Songz a chanté et a reçu un Award. Cool. El DeBarge a monopolisé la scène, Tyrese, John Legend… Mouais. Cool. Et puis l’hommage à Prince est arrivé. C’est lui qui était célébré pour cette édition. Et bah là encore, moyen. Janelle Monae a clairement dansé comme si elle était seule dans sa chambre d’ado…j’ai eu presque honte pour elle. Quant à A.Keys et Patti Labelle, ouais, ça relevait le niveau mais c’était pas vraiment bien quoi. Prince n’a eu l’air heureux que sur la dernière chanson qui lui était dédiée, ‘Purple Rain’. Et y’avait tellement de morceaux qu’ils auraient pu reprendre. Mais non, ils ont fait dans le très moyen. Bref, #Fail, comme souvent lors de ces Awards. L’autre fail était la tenue de Prince, en col roulé, et talons. Mais bon, c’est Prince. PRINCE quoi. Donc je me tais.

Ludacris a fait ‘My Chick Bad’ avec Nicki, puis les poids lourds du rap ont fermé la cérémonie. Et quand je dis poids lourds, comprenez les gras du bide j’ai nommé Khaled, T-Pain et Rick Rozay… Les mecs avaient des t-shirts un peu trop serrés, c’était pas très judicieux… Nicki les a rejoint après avoir changé 4 fois de perruque. Son mic était en déficit je pense, et Tommy Lee les accompagnait à la batterie. C’était pas mal. Mais je m’étais tellement ennuyée l’heure d’avant que c’était trop difficile d’apprécier quoi que ce soit…

J’suis rentrée chez moi dépitée, ne comprenant pas pourquoi chaque BET Awards me déçoit année après année. Et puis Armen a pas gagné l’Award du meilleur clip, zut. Vous allez sûrement entendre dire que le show était bien, parce que OUI comparé à l’année dernière y’à pas photo. Mais moi je te le dis, ils ont tué Prince, mais ils ont relancé Chris Brown. Un mal pour un bien ? Maybe. Vous en avez pensé quoi vous ?

PS, voici la liste des gagnants si ça vous intéresse !

Chose promise chose due. Chaque premier du mois, je vous présente un Français qui fait son trou à New York. Alors après Corentin du G-G-G-G-Unit, voici Armen (au milieu sur la photo), le réalisateur et photographe hip hop le plus talentueux de France et de Navarre. Possible que son nom ne te dise rien, pourtant je suis sûre que t’as vu ses photos et vidéos plus d’une fois. C’est lui qui a entre autres, réalisé les clips de l’album Ouest Side de Booba (Garde Le Pêche, Boulbi, Pitbull, Au Bout Des Rêves). Mais pas que. Il signe la pochette de l’album du 113, Sandy Cossett, Perla Lama, Booba ou le dernier Kayna Samet. Alors forcement, après avoir bossé avec les meilleurs artistes urbains de France, et même des États-Unis puisqu’il a photographié Jay-Z, Fifty ou encore Kanye, la next step pour lui était d’aller voir outre Atlantique ce qui s’y passait. C’est désormais chose faite. 3 ans qu’Armen vit à New York et il est pas prêt de revenir. Son visa vient d’être prolongé et ses contrats se multiplient. D’ailleurs là, il est en Californie en train de tourner le nouveau clip de Mélanie Fiona. Itinéraire d’un autodidacte exemplaire.

Armen tombe les deux pieds dans le hip hop à ses prémices en France, dans les années 80. Il commence d’abord à danser, s’inspirant de K7 vidéos made in USA, tourne sur la tête à Châtelet, fait du BMX dans les rues de Paname et assiste à l’émergence de la culture urbaine dans l’héxagone ; curieux, et déjà passionné. Il ne commence la photo que plus tard, après avoir intégré la rédaction d’un magazine sur le BMX. Pas fait pour les mots, il se tourne plutôt vers l’image. Ses parents lui paient son premier appareil, et comme il a les développements photo à l’œil à la rédaction, bah il shoot. Finalement, il apprend la photo tout seul, sur le tas. Ses premiers pas picturaux se font donc dans le BMX et non le hip hop ! Comme il me le répète, il aurait aimé immortaliser l’âge d’or du mouvement à Paris, alors qu’il était en plein dedans. Mais qu’importe, avec les photos qu’il nous laisse plus tard, on n’peut pas lui en vouloir ! De son mag’ de BMX, il passe aux mags musicaux. Puis de la photo, il passe à la vidéo, et de la France, il passe aux États-Unis. Je vais vite, mais sa bio est sur son site. Moi ce que je veux vous présenter c’est sa réussite new-yorkaise plus que son palmarès ultra-long de photos et clips incroyables.

Comme tout fan de hip hop, les États-Unis le font rêver. Il a un gros coup de cœur pour New York dès 1992, lors de son premier voyage. Puis il multiplie les allers-retours là-bas. Jusqu’à franchir le cap et s’y installer. Et en quittant la France, il quitte aussi une zone de confort…très confortable ! Les contrats ne manquaient pas, son travail était plus que reconnu et apprécié, mais la France s’auto-limite (et t’auto-limite par la même occasion), et Armen avait besoin de renouveau. Pourtant il le dit lui-même, passer une semaine à New York de temps en temps, ce n’est pas y vivre, loin de là. Arrivé ici, il fait un gros retour à la case départ, et ce, sans toucher les 20 000 francs (euh…Monopoly pour ceux qui sont perdus). Même schéma qu’à ses débuts en France, il va taper aux portes des labels et des artistes. Sauf que là, son porte-folio est bien plus conséquent. Mais si tu penses qu’avoir des photos de Jay-Z c’est assez pour impressionner qui que ce soit… Think twice ! Ça aide, mais ça ne te fait rien décrocher d’office. Pourtant, à force de travail, de rencontres, de persévérance et suivi par sa bonne étoile Armen est arrivé à accomplir ce qu’il voulait. Travailler à New York avec des artistes américains, faire de belles photos, de belles vidéos, des synopsis créatifs, et être en compétition avec ses pairs. Bah ouais, ceux qu’il admirait encore hier, derrière son petit écran parisien, il joue aujourd’hui dans la même cour qu’eux. Bon s’il lit ça il va pas être d’accord parce qu’il se remet toujours en question et que c’est un insatisfait chronique, mais il est sans aucun doute sur la bonne voie ! Regarde, il travaille régulièrement avec Melanie Fiona ou Ryan Leslie (oui oui, It Kills Me, c’est lui et il signe leurs deux derniers clips, à venir dans quelques semaines sur vos écrans), il a travaillé avec Jim Jones, Akon, Styles P… Quant aux Français qui veulent qu’Armen leur tire le portrait ? Bah ils ont compris… Ils prennent un avion direction Brooklyn pour ça. Et d’ailleurs, ils n’hésitent pas à faire le déplacement. A croire que la relève sur place n’est pas encore à la hauteur (!?!).

Alors les conseils du monsieur pour ceux qui rêvent de New York ? Bah un peu comme Corentin, la clé c’est de ne rien prendre pour acquis, tu dois repartir à zéro et payer le prix pour être respecté et reconnu. Tu peux pas arriver ici et tout cartonner en un claquement de doigts ! Y’a un ordre, des étapes à franchir, t’es pas dans un film. Mais la ville te laisse ta chance, à toi donc de faire tes preuves. Car c’est POSSIBLE ! Il faut savoir ce que tu veux, sauter dans le train au bon moment, et partir avec. Parce que y’a moyen qu’il passe pas deux fois ! Et retenez bien son nom, parce qu’il se peut que dans quelques années, Hype Williams se fassent éclipser par notre Frenchy Armen ! Cheers la famille ! Next month un nouveau portrait qui vous donne envie d’aller “plus loin, plus fort, plus vite, jusqu’au bout de l’extrême limite” .

Pour plus d’info armenexpo.com ou twitter.com/ARMENEXPO

Et pour le kiffe, voici mes clips préférés de Monsieur Armen.
It Kills Me – Melanie Fiona (avec l’incroyable Adam Rodriguez)

Pitbull – Booba (cliquer sur le lien pour lancer la vidéo, car elle est désintégrée – Merci Universal)

]]> http://thetravelingirl.fr/2010/03/01/travelin%e2%80%99-portrait-2-armen/feed/ 15 thetravelingirl Armen MEANDMELANIE B&W http://thetravelingirl.fr/2008/07/22/7-art-music-fashion-pop-corn/ http://thetravelingirl.fr/2008/07/22/7-art-music-fashion-pop-corn/#comments Tue, 22 Jul 2008 18:00:05 +0000 thetravelingirl http://thetravelingirl.wordpress.com/?p=114 ]]>

Music @ NYC

Bon je vous emmène cette semaine à 2 événements culturels new-yorkais qui rythment l’été… L’un à Harlem, sur la 125ème aka Boulevard Martin Luther King, l’autre à Central Park, en plein milieu de Manhattan, là où la musique est bonne et où les styles vestimentaires frôlent la censure…

africanexpo@harlem.com

Alors commençons par le vernissage d’un artiste qui peint des tableaux aux motifs qui nous rappellent les boubous cainfri de Madame Sissoko. Ça se passait mercredi dernier. Le musée est sur la 125e rue, à Manhattan, dans le quartier d’Harlem. Avant d’y aller, promenons-nous un peu aux alentours… Alors, boutique de baskets, boutique de baskets, boutique de baskets, coiffeur, resto soul food, boutique de baskets, stand de produits africains, boutique de baskets… Ah, bah en passant par ce coin de la ville, ça me rappelle que je n’aime vraiment pas venir me promener ici. Si tu n’as rien à y faire, ça n’a aucun intérêt. Viens pour y faire les boutiques de sneaks, viens pour t’y faire coiffer, viens pour y pécho un tee-shirt Martin Luther King, mais t’y promener, non. Ok, tu peux voir l’Appolo, la salle de spectacle où tous les plus grands noms de la musique Noire américaine ont chanté, tu peux y passer le dimanche matin pour voir une messe gospel parce que ça vaut le détour, en dehors de ça, pas grand intérêt. Harlem vit un peu dans la nostalgie, s’accroche à un passé glorieux, plutôt que de faire face à un présent en devenir. Donc oui, les boulevards Martin Luther King ou Malcom X impressionnent, mais dans le fond, ça sonne creux. Bref. Après cette courte promenade dans le nord de l’île, arrêtons-nous au Studio Museum, pour le vernissage de ce peintre qui met à l’honneur l’Afrique et qui lui, ne vit pas dans le passé mais bel et bien dans notre 21e siècle, Kehinde Wiley. L’expo est petite, les tableaux impressionnants, grands, colorés, la vraisemblance surprend, déstabilise et une chose est sûre, les yeux sont gâtés. Et moi qui pensais que c’était un vernissage normal, un petit tour, deux petits verres de Perrier et trois petits commentaires, puis tchao bye ! Et ben non non ! New York oblige, c’était le vernissage le plus funky de l’histoire des vernissages. Aux platines, un Dj et son bébé, au bar, du punch à volonté (papa, maman, pas d’alcool pour moi, je vous rassure !) et des pop corns en guise d’amuse gueule. Mais le mieux, c’était les gens ! La crowd comme on dit ici. Ils étaient beaux, simples, curieux, smart, branchés mais pas “mèche sur le côté”… Si une coupe devait les qualifier, je dirais afro-bouclés-raides (bon j’avoue ça fait 3 coupes, mais au moins, tu captes, c’était coloré, mixe, arc-en-ciel quoi…).

Et y’avait de l’ambiance ! Il était 20h à Harlem, on mangeait des pop corns après avoir vu une expo et je me suis presque autant amusée qu’à une soirée Jazzeffiq ! Le DJ assurait, la bonne humeur régnait, les gens étaient souriants, en d’autres termes, grand kiffe culturel ! Bon les sourires ont fondu quand, à 22h, monsieur sécurité nous a dit de partir. Une ou deux voire trois heures de plus n’auraient pas été de refus ! En tout cas, des expos comme ça j’en referais bien toutes les semaines. Comme quoi, art, musique, Afrique et pop corn new-yorkais font bon ménage !

hipopconcert@centralpark.com

J’en ai déjà parlé parce que c’est un peu l’événement musical de l’été mais SORRY je dois ré-évoquer le sujet… SummerStage. Tous les week-ends, la musique envahit le cœur de Manhattan, et ce, gratuitement… Autant te dire qu’un truc gratuit à NYC est grandement apprécié et fort rare. Bref, ce dimanche, c’était la petite star de Brooklyn Santogold qui était invitée, ainsi que d’autres artistes… Bon, chose notable, ça commence à l’heure, 15h, après plus d’une heure de queue sous un soleil qui te défonce (les yeux, le crâne, la peau !) Au moins 35 degrés à l’ombre. L’intro est, je l’avoue plutôt catastrophique. C’était un certain Kid Cudi aka the-worst-MC-ever. Mais là encore, c’est la foule qui crée l’animation…

Je passais plus de temps à regarder les gens que notre MC s’agiter sur scène. Puis Dj Diplo prend les platines d’assaut, et là ça a fait plaisir, du moins, les 15 premières minutes parce qu’au bout d’une heure, Diplo j’en avais ma dose. Il a passé du bon son à l’ancienne, du mauvais son d’actualité “BET bling bling” et de la house. Les gens dansaient sans arrêt, à peine fatigués de leur attente infinie sous un soleil de plomb. À 18h20 (Si tu comptes bien, on galère depuis pas mal de temps quand même hein ?) Santogold arrive, avec ses choristes au style indéfinissable. D’ailleurs, c’était pas les seules à avoir un look off the hook, j’ai vu passer des phénomènes qui n’auraient pas fait long feu à Paris, embarqués par la brigade des stup’ pour abus intempestifs de substances illicites ayant conduit à de graves fautes de style vestimentaire. Non mais sérieux ! Ils abusent ces new-yorkais, trop de style tue le style… Non, le sac léopard, la fichue zèbre, le top jaguar et les pompes Puma, ça marche pas, on n’est pas dans le livre de la jungle ! Je pense que toutes les tonalités de couleurs du monde étaient représentées à SummerStage, rien n’est trop exubérant, extravagant ou de mauvais goût. Quant à moi avec ma robe noire je devais leur faire super tiep : “Mais c’est qui la-celle en noir, qui n’a même pas d’accessoire ni de couleur ni style, pffff… Ça doit être une étrangère, elle doit venir du Texas ou d’Arizona”. Ahah, j’adore New York ! Bref le show de Santogold était bon, mais court ! Coups de cœur pour les petites filles derrière moi, sur l’estrade, entre 12 et 15 ans, qui connaissaient toutes les paroles par cœur et portaient toutes des Jordan ! Le next one sera avec Janelle Monàe, Gilles Perterson, José James… A suivre !

Street Art

La meilleure façon de découvrir New York, c’est de chausser tes sneaks (enfin, ici ils disent kicks, sneaks, c’est out !), de prendre un plan et de te laisser porter par le flow, au fil des rues, des avenues, des boulevards, de n’écouter que ton intuition… De toute façon, la ville est faite de manière à ce que même un novice ne se perde pas. Les artères sont numérotées, toutes droites, quand tu tournes quatre fois à gauche, bah, t’es au même endroit. Tu rigoles, mais essaye à Paris et tu te retrouves dans un autre arrondissement ! Résultat, en te promenant, sans t’attendre à trouver quoi que ce soit, tu as des surprises à chaque coin de rue. Décryptage.

Gloire à l’art de rue

Faut que tu saches qu’à NY, y’a pas que “temps” qui rime avec “argent”. Y’a aussi “agencement”. Ici, chaque mètre carré est exploité, l’utilisation de l’espace est maximisée et on abuse de la hauteur, sans restriction aucune.

Conséquence, Manhattan est saturée de buildings et ces buildings sont saturés de gens. Bref, l’espace est une denrée rare et comme les trottoirs sont grands, ce serait trop bête de passer à côté de ces mètres carrés gratuits ! Les rues de NY se transforment donc en théâtre urbain, mettant en scène une infinité de talents, qui cohabitent harmonieusement. Commence donc ton périple par acheter un paquet de “peanuts” grillées à 1$ au vendeur ambulant du coin, tu en auras besoin. Puis continue ta route. À l’ombre d’un arbre, tu peux croiser un joueur de saxo, puis plus loin sur une place, un groupe de danse hip hop, dans la rue, un rappeur veut te faire écouter sa musique, street promo oblige. Un peu plus haut, un graffeur te propose un T-shirt customisé fait sur mesure pour 10$. Certains vont jouer la carte de l’originalité. Comme ce photographe old school qui peut tirer ton portrait avec son appareil des années 30 et te le développer sur place. Mais bon, à 20$ la photo, ça fait chère l’originalité ! Bref, les belles surprises sont multiples, chaque recoin de la ville regorge d’artistes dont l’inspiration première reste la rue. Prolifiques, atypiques, talentueux, ils donnent le sourire. C’est ce qu’on appelle la culture urbaine les amis, parfois on oublie qu’elle prend naissance dans la rue. New York te le rappelle donc gentiment… “Gloire à l’art de rue… “

Culture pub…

Quand toi tu lèves les yeux pour admirer l’originalité d’un de ces buildings de style néo-grec, le publicitaire à côté de toi lève les yeux et n’y voit ni originalité, ni beauté, mais une incroyable plateforme de visibilité pour sa marque de yaourt ! La rue n’inspire pas que les artistes… Non, clairement pas. La rue inspire aussi beaucoup les annonceurs qui poussent la créativité jusqu’au bord du concevable.

Rien n’est trop grand, trop cher, trop conceptuel quand il est question de pub à NY, épicentre de la réclame. À la télé, tu te manges pas une, mais 37 pages de publicité toutes les 5 minutes. Et bien dans la rue, c’est pareil, tes yeux sont sollicités par des pubs, des pubs et des pubs. Et comme TOUT est en taille XXL ici (rues, habitants, voitures et menus Big Mac…) la pub doit se mettre à échelle. Tu as donc des affiches monumentales partout. Ce qui fait quand même plaisir, c’est que tu vois que les Américains n’attendent pas de loi sur la discrimination positive pour afficher un Noir, une Asiatique ou une Indienne sur leurs murs. Côté originalité, certaines enseignes sont peintes à la main à même les briques sur des surfaces gigantesques, des bandes-annonces de films sont diffusées dans la rue au niveau des stations de métro, ça clignote, ça défile, ça brille, bienvenue à New York, ville de la consommation. Quant à la culture urbaine, elle a quand même une place de choix. Flavor Flav s’affiche sur les bus pour annoncer sa nouvelle émission, Ashanti s’affiche sur les taxis pour son nouvel album, Vans, Puma, Nike, Phat Farm, Ecko et autres s’affichent…euh…ben partout et le marché semble plutôt bien-portant. En fait, ils sont perspicaces ces cainris, ils ont remarqué que les gens qui aiment la culture urbaine avaient du pouvoir d’achat. Un jour viendra ou la France ouvrira aussi les yeux…